ESTAS SON LAS HISTORIAS DE LA REVISTA ARTBOOK!!

Queremos que conozcas una breve reseña de cada una de nuestras nuevas historias, antes de que puedas tener en tus manos un ejemplar de la revista ArtBook. Esperamos que te agraden ¡TODAS!

De antemano te comentamos que son 4 historias las que vas a encontrar en una sola revista, cada una tiene diversas temáticas, desde acción, pasando por comedia y llegando a los deportes. ¡Aquí van!

Género: acción, drama, magia.

Esta es la historia de Dave Mclaine, un joven que acaba de ingresar al departamento de investigación judicial de su ciudad y quiere destacar. Es talentoso y seguro de sí mismo. Estas cualidades le servirán a Dave para enfrentarse a una nueva amenaza en la ciudad, muy diferente a los pandilleros y terroristas que tanto salen en las noticias. Con su talento investigativo deberá descubrir qué son los Arcdemons y qué rayos están haciendo en su ciudad. ¿Un nuevo grupo radical o qué? ¡Esto solo lo podremos saber si seguimos la serie!

Género: acción, comedia, presente alterno, estilo de vida.

Norie puede ser una linda chica pelirroja a simple vista. Pero tiene una vida un poco…fuera de lo común. ¡Acaba de salir de un reformatorio donde pasó la mitad de su adolescencia! Y ahora que ya es mayor de edad su padre Makoto le da una bienvenida a su nueva vida. Pero no es una vida como de cualquier jovencita…

Género: colegio, comedia.

Un chico se encuentra un lindo peluche botado en pleno Paseo Bolívar (en Barranquilla) justo cuando iba para el colegio. Este lo recoge y se lo lleva. De pronto ese día que parecía normal comienza a ser un poco cansón para el chico, ¡¡comenzando con una abundante plasta de mier…de paloma en la cara!!

Género: Deportes, comedia, urbano, drama.

Denzel es un joven de barrio que tiene un problema bien grande. ¡Necesita dinero y rápido! Lo tiene tan desesperado que ha tomado los malos consejos de sus amigos B.One y Grasa…¡Se ha ido a robar! Pero justo cuando iba a comenzar su vida delictiva, Curtis aparece en escena para retarlo a jugar Basket.  

REVOLVER: HISTORIAS CORTAS PARA UN FUTURO CORTO.

caratula del segundo tomo de Revolver, del que tenemos una copia.

En el año 2004* apareció un fanzine que tenía en su carátula la frase que ves como título en esta entrada. Dos muchachos barranquilleros se aventuraron a crear cómics en esta ciudad de carnavales, arroyos y de Junior tu papá.

Para ellos fue complicado salir de todas las copias que hicieron. Las vendieron a mil pesos entre sus familias, amigos y conocidos, sin intermediarios. Solo ellos.

Realmente, conocer lo que pasaron en esa experiencia solo podrá ser posible si le preguntas a Carlos Julio Ardila y Carlos García (conocido por sus graffitis de la mona lisa en las calles de Barranquilla), quienes tomaron la iniciativa de armar este fanzine y darlo a conocer, para ver qué tal.

Para algunos, solo pasaron desapercibidos, pero para nosotros fue una muestra de lo mucho que se ha intentado en este país el hacer cómics como profesionales.

El segundo número (que es el que pudimos conocer) consta de 3 historias cortas, cada una de un autor diferente con estilos muy particulares. La primera de ellas es el relato de un joven que ama el cine no comercial, ambientado en las calles barranquilleras. El segundo es la historia de unos amigos en la que se confunde la realidad con el juego del policia y el ladrón. Y la tercera es un jocoso encuentro entre la muerte y su próxima victima. 

Hoy en dia fundaron ONIRIKA, una escuela de arte en la que puedes aprender a dibujar y mucho más. Está ubicada en donde quedaba anteriormente SHIN SHEDAI, que era la propia meca del ocio en los noventas, donde habían videojuegos, clases de dibujo, pintura y demás.

Aunque ahora no se dedican a los cómics, y tal vez piensen que en nuestro país el cómic no despega o que lo mejor sería dedicarse a la animación, el arte que manejan es muy bueno, una muestra más de que hay tanto talento por estas tierras, buscando una expresión diferente. 

2012: UN AÑO DE TRANSICIÓN PARA ARTBOOK.

Algunos de los miembros actuales en una foto para Revista Hey!

A pocos dias de finalizar el 2012, queremos hacer una breve reflexión sobre lo que hemos vivido en ArtBook desde nuestro nacimiento como tal en el año 2010.

Los directores de ArtBook nunca olvidarán que esta organización surgió de un grupo de 9 jóvenes del municipio de Soledad (Atlántico) que compartían lazos de confianza y pasión por el manga. Estos jóvenes tuvieron un sueño en común, algo con lo que tal vez muchos de los que leen este espacio también sueñan. Queríamos ser autores de cómic, queríamos dedicarnos a eso, queríamos hacerlo en serio. Por lo que unimos esfuerzos, dinero y dedicación para que este sueño en común fuese una realidad. Una meta que cumplir en nuestra vida.

Hoy en dia, este grupo de 9 amigos es una organización de aproximadamente 35 miembros. Todos jóvenes costeños con talento, capacidades, habilidades y ganas, que se esfuerzan por mejorar en lo que hacen, para poder ofrecer dentro de poco, un gran trabajo, digno de competir con los cómics extranjeros.

Aunque de esos 9 amigos fundadores de ArtBook, se han rendido algunos y ya no nos acompañan, los que aún nos mantenemos en pie seguimos trabajando en pro de ese anhelo, en pro de esa amistad de años, de esa pasión que nos unió. En honor a esos muchachitos soledeños, esta organización ha tomado buenas bases y se mantendrá firme para dar a conocer y fomentar el talento creativo de los miembros ArtBook.

Ha sido grato este camino, aprendiendo, descubriendo y experimentando. Agradecemos a Dios por mantenernos unidos, por mantenernos con esa pasión y esperamos que para el próximo año sepan mucho más de nosotros. Sabemos bien que no somos los únicos en esto, pero queremos ser los mejores y eso solo se logra con esfuerzo, constancia y dedicación.

Ernesto McCausland: Pasión por tu oficio.

Foto tomada de internet.

Dicen que solo unos pocos pueden vivir de lo que aman. Y creemos sin duda que este hombre ha sido uno de esos pocos afortunados. Para nadie en Barranquilla es un secreto que Ernesto McCausland era un apasionado por el periodismo, siempre atreviendose a experimentar cada una de las áreas de la comunicación social. Apasionado por la cultura Caribe, por lo costeño, un barranquillero de corazón.

Por eso y muchas cosas más, la muerte de Ernesto McCausland le duele al barranquillero como si fuese un familiar. Porque sin duda, su trabajo y su personalidad lo hicieron cercano a todos, tanto a adultos como a jóvenes. Puede que este hombre no haya sido perfecto, pues ninguno en la tierra lo ha sido, pero lo que más lo ha caracterizado es su pasión por su trabajo.

Algunas personas trabajan en cualquier oficio sin tener vocación, de hecho, esa es la razón por la cual se ve al trabajo como una obligación impuesta, antes que ser un medio por el que te desarrollas como ser humano. Pero McCausland, personas como él te hacen desear por una vez trabajar en su oficio. Pero no, no es su oficio lo genial, sino el entusiasmo y las ganas que tenía para hacerlo.

Gracias a él y su amor por el Caribe y a los relatos costeños, tuvimos las puertas abiertas en EL HERALDO para publicar 3 historietas sobre Mitos y Leyendas del Caribe, pues le gustó mucho la idea de ver en historietas la manifestación de historias perdidas en el tiempo moderno. Historias propias que hacen parte de la memoria colectiva. Quizá no estábamos preparados, tal vez pudimos hacerlo mejor. Pero él nos dió la oportunidad, junto a su equipo de trabajo para vivir en nuestra propia piel lo que implica publicar.

Tal vez aún están en su casa, o de pronto las tiró a la basura desde el primer dia o las dejó en su oficina. Lo que si sabemos es que nos pidió las primeras revistas de manga que hicimos. Fue el primer barranquillero que adquirió nuestro trabajo y eso, sin duda, sirvió de empujoncito para seguir nuestro camino de aprendizaje.

Paz en su tumba.

¿QUÉ CARRERA SIRVE PARA DEDICARME AL CÓMIC? ¡Guía práctica ArtBook!

Ya estamos a final de año, así que muchos chicos de último grado en el colegio estarán pensando lo mismo:¡¿Qué carrera voy a estudiar ?!

Tal vez tú, que lees este blog porque te gusta el manga y te gustaría trabajar en uno sin tener que sacrificar tu tiempo de estudio, pensarás que debe haber alguna carrera útil que te sirva de fundamento para ser autor de cómic.

Y si, déjame decirte que puedes inscribirte en la facultad de manga. 

Si vives en Japón.

¡Pero bueno!, como no vives en Japón, sino en Colombia y seguro tus padres no te darán dinero para irte a Japolandia para que te hagas un mangaka profesional...Y si lo harían, tardarías muchos años para llegar a tener el respeto de los japoneses. Te toca ser ingenioso y analizar qué tipo de carrera te puede servir como excusa motivo para dedicarte a dibujar.

Dirás que significa algo, ¡pero tú sabes que no!

Bien, todo el mundo te dice que si dibujas tienes que estudiar en Bellas Artes.

Puede ser, PERO, no creas que será como tus clases de artística en el colegio. En Artes Plásticas (Si vives en Barranquilla, estudiarías en la Universidad del Atlántico, facultad de Bellas Artes) no solo vas a dibujar Naruto o Gokú. ¡NO SEÑOR! Allí te van a enseñar sobre Historia del Arte, a manejar toda clase de técnicas (moldear barro, expresionismo, cosas asi), cada semestre tienes que presentar una obra y te enseñan pedagogía (para que seas maestro). Así que ves preparandote mentalmente para eso (y el bolsillo también). Aprenderás muchos conceptos y formarás criterio para que sepas plasmar tus ideas.

Pero si quieres ser más práctico y moderno, dicen que estudies Diseño Gráfico.

Tal vez, PERO, no creas que será todo relax, puro pc y dibujito digital. Aprenderás muchas cosas como diseño editorial, composición, marca e imagen, manejo de programas de diseño como Photoshop, Ilustrator, etc.  Hay que manejarlo todo y aunque sea algo flexible, no puedes tomarlo folclóricamente. Si vives en Barranquilla puedes estudiarlo en la UniNorte, en la Autónoma, etc.

Otra opción es Arquitectura.  

Por lo del dibujo. SIN EMBARGO, te tocará gastar mucho dinero en materiales...De hecho, siempre cuando estudias gastas dinero. Aprenderás a manejar perspectivas, a ser más analítico con tus dibujos pues te vas a basar en la física y todo lo demás para ser más simétrico.

PERO BIEN, ESTAS SON LAS TIPICAS CARRERAS QUE TE VIENEN A LA MENTE, SOLO POR EL HECHO DE TENER QUE DIBUJAR EN ALGÚN MOMENTO...Sin embargo, hay otras carreras que te pueden servir para otros aspectos de la elaboración de cómic, pues como ya hemos dicho en este blog, no solo necesitas dibujar. 

Licenciatura en Español y Literatura: No solo basta con un dibujante para hacer cómic. necesitas saber plasmar tus ideas, y si estudias esto puedes redactar bien los guiones, los artículos base de la historia.

Administración de empresas: Además del dibujante y escritor del cómic, ser administrador de empresas te sirve para saber organizar tu forma de trabajo y aprovechar al máximo las oportunidades que se te presentan.

Derecho: Con esta carrera aprendes a proteger tus derechos de creación, para que sepas qué hacer si alguien te hace plagio ( o si eres tú quien puede caer en plagio, ¡nunca se sabe!). Además de otros procedimientos legales muy importantes para hacer que tu trabajo se propague de forma segura.

Ingeniería Industrial: ¡Esta carrera sirve para... por Dios, sirve para todo! Aprendes desde algebra, administración y hasta leyes.

Bueno, para concluir, la carrera que estudies es irrelevante para hacer cómic, puesto que no te va a servir el título que cuelgues en la pared, sino los conocimientos que tengas. Nosotros te estamos hablando bajo la idea de que eres un dibujante que quiere hacer historietas para dar a conocer, para promover la lectura de manga en Colombia y dar los primeros pasos de una industria SERIA en el país. Es decir, para que abras tu mente, pienses claro, no como un niñito que solo quiere dibujar por dibujar. Sino que esta afición llegue a ser tu segunda profesión.

Como alguien dijo por ahi:

"Elije una profesión que te guste, y no trabajarás un solo dia en tu vida."

ZAMBO DENDÉ: UN CÓMIC COLOMBIANO EN EL COMIC-CON DE SAN DIEGO.

Logo de la primera empresa de cómic colombiana con proyección.

El Comi-con Internacional de San Diego (USA) es una de las convenciones más grandes que se hacen en el mundo. Miles de personas asisten año tras año para conocer, compartir, comprar y vender cómics. Es tan grande que por ejemplo, este año dieron a conocer al público asistente el trailer de Man of Steel, la nueva película de Superman, que se estrenará en el 2013. 

Allí, en dicho evento tan reconocido en el mundo de las historietas, puedes encontrar a los héroes de siempre, pero entre ellos encontrarás la historia de un héroe de piel tostada, un héroe diferente y original, su nombre es ZAMBO DENDÉ, EL VENGADOR DE ESCLAVOS. Y lo más destacable es que SUS CREADORES SON COLOMBIANOS.

Zambo Dendé.

Zambo Dendé es el producto principal de 7GComics, la primera empresa colombiana de cómics como tal. Esta hace parte de 7GLab, una compañia desarrolladora de contenidos 360, lo que podría entenderse como multimedia. Esta empresa, dirigida por Nicolás Rodriguez es, sin lugar a dudas, nuestro mayor ejemplo de que pueden desarrollarse productos de cómic con calidad en nuestra tierra, eso sí, con mucho esfuerzo y dedicación.


Tuvimos la oportunidad de entrevistarnos con el señor Nicolás Rodriguez, el fundador de  esta empresa colombiana, lastimosamente perdimos la video entrevista por un daño en nuestro disco duro principal. Sin embargo, todos sus consejos y comentarios quedaron presentes en nuestra mente. Rodriguez nos explicó que para hacer realidad su sueño de hacer cómic en Colombia tuvo que tomarse la idea en serio, invirtió tanto tiempo como dinero en la idea, para construirlo como un proyecto viable, lo que hoy en dia ha logrado consolidarse como una realidad.


Actualmente, Zambo Dendé se ha presentado en 2 ocasiones en el Comic-Con y también en la Feria del Libro de Bogotá, vendiendo miles y miles de copias en cada presentación. Lo más importante de su labor es que son los primeros en vender un cómic de un héroe 100 % latinoamericano en el mercado del comic norteamericano. Esto solo lo han logrado porque su calidad, de las propias palabras del orgulloso Rodriguez, ha alcanzado el nivel de un autor de cómic norteamericano, cosa que es por más destacable.

El ilustrador, Richard Starking y el director de 7Gcomic

Es admirable todo lo que han logrado en 7GComic, lo mejor de todo es que apenas este es el inicio, pues tienen preparados otras historias y otros proyectos que sin duda nos sorprenderan.


Esperamos que estos colombianos emprendedores y muy creativos sigan desarrollando este proyecto. Pues así nos seguirán dando un buen ejemplo y guía a quienes apenas estamos empezando. Y nos dan un claro mensaje: no solo triunfas con soñar, es necesario actúar para lograrlo.

NO BASTA CON DECIR QUE QUIERES, SI NO TE ATREVES A HACER MANGA.

Muchos dicen que quieren hacer manga, pero en realidad pocos (muy pocos) son los que se animan a perseguir ese sueño y hacerlo realidad. De nada vale que te sientes con tus amigos en una esquina a debatir durante horas y dias lo que desean hacer, si no eres capaz de invertir un solo segundo en dar un paso para iniciar el camino. ¡Ánimo soñador, aquí estamos, para hacer nuestro sueño una realidad!

 Qué fácil es sentarse en un bordillo (o andén) a gastar saliva en debates que duran horas y horas sobre lo que quieres hacer con tus amigos. Qué sencillo es acostarte en tu cama, con los ojos cerrados y desear que tu historieta llege a todos los rincones de este mundo, tal y como lo han logrado tus autores de manga favoritos...Qué sencillo, qué divertido...Qué inocente es.

Pero...¿Sabes cuánto tiempo invierte un autor de manga para elaborar su trabajo? ¿Sabes cuánta presión manejan en la industria del manga en Japon? O no nos vayamos tan lejos, ¿Sabes cuántos riesgos se corren para lograr publicar en una editorial un manga para difundir en España y el resto de países?

Querido amigo, estas cosas son las que piensas cuando quieres hacer en serio un manga. Esto es lo que te diferencia de ser un fanático con talento de un verdadero autor de manga en proyecto.  

Podríamos corroborar esto con las editoriales que publican al por mayor, pues ellos no publicarán un manga de un chico que, a pesar de que tenga buen trazo y una historia interesante, no logre demostrar que aquello tan maravilloso es un producto que puede manejar, o simplemente fue un "chiripazo", un pequeño destellazo de ingenio que aparece cada mil años o algo así. 

Ten en cuenta que, detrás esos miles de manga que han logrado ver la luz gracias a las grandes editoriales en Japón, hay MILLONES de otras historietas que fueron rechazadas o simplemente no han colmado las expectativas. Y sin embargo, esos autores contínuan en la lucha por publicar.

Hacer manga es como trabajar en cualquier otra cosa. Todo se debe a la constancia, a la voluntad de hacer las cosas. No pretendas que con el solo talento o el conocimiento sin aplicar te hará un 'mangaka' (preferimos decir autor de manga, que es lo mismo).

Usamos en esta ocasión la imagen de Bakuman, porque estos chicos nos demuestran en su historia que todo depende de la constancia, de no perder el ánimo y de ser muy comprometidos. Aunque sea de ficción, los valores que te enseñan son reales...Y te dan mensajes mil veces mejores que una telenovela de mafiosos...

Sabemos que da miedo, que no se sabe empezar, o que no se conoce lo que se debe hacer. Pero ánimo. Sigue adelante. Hay muchas más personas como tú, que quieren el mismo sueño. Y juntos podrán darse ese apoyo que tanto se necesita para empezar. PERO TODO DEPENDE DE LA VOLUNTAD. De un mismo sentir. No dejes colgado a tus amigos en esto, porque es BIEN COMPLICADO, y si dejas a una sola o a unas pocas personas haciendolo TODO, estarás entorpeciendo el trabajo. 

Y la solución no es renunciar. Esa es la salida del cobarde. LEVANTA LA CABEZA Y SIGUE ADELANTE.

Recuerda: No hay proyectos grandes. Solo voluntades pequeñas.

 

CONOCE UNOS ARTBOOKEROS: LOS GEMELOS MEDINA Y SU MANGA: ROKUSHIO.

Daniel Andrés y Daniel Eduardo Medina son gemelos y definitivamente son una pareja explosiva a la hora de hacer manga. Aunque aún no los puedo distinguir, cada uno de ellos se reparten el trabajo de manera eficaz, uno se encarga de la historia y el otro se encarga del dibujo.

Este es su primer capitulo de Rokushio, una divertida y emocionante historia, donde las escenas ecchi son el pan de cada suceso. Para el próximo mes tendrás el segundo capitulo.¡Esperamos que te guste! 

Dejanos un comentario y no te olvides de compartirlo.

Open publication - Free publishing - More colombia

BUSCAMOS TIRAS PARA ACOMPAÑAR NUESTROS MANGA.

 Para nuestra próxima publicación de revistas manga queremos agregar unas tiras cómicas de aquellas personas que deseen participar.

La idea es que los interesados realicen una tira de 1 sola página, máximo 5 viñetas, una escena de comedia y autoconclusiva. No aceptaremos tiras a color, pues nuestras publicaciones solo llevan color en las portadas. Las recibiremos en nuestro correo desde el 23 de julio, hasta el 23 de agosto.

Elegiremos 5 tiras para imprimir como anexo en las revistas y también las publicaremos en este blog y en el fanpage.

Cuando las publiquemos en el fanpage, le pediremos a nuestros amigos de Facebook que elijan 1 para que contínue siendo publicada, tanto en el fanpage como en las impresiones. Esperamos recibir buenas tiras cómicas. ¡Será divertido!

¡ESTE FIN DE SEMANA DISFRUTA EL OZ FEST 2!

Este 23 y 24 de junio se llevará a cabo el OZ FEST 2 en Combarranquilla sede Country, desde las 8 am. Un fin de semana lleno de mucha diversión, anime, manga y mucho más.

Luego de una larga espera podremos disfrutar del evento más esperado por todos los aficionados del anime y manga en la ciudad de Barranquilla. En esta ocasión podrás ver a 3 actores de doblaje más un intérprete de openings de tus series favoritas. Además de muchas otras actividades que dan una alternativa realmente sana y diferente a los barranquilleros.

Nosotros estamos preparados para asistir, estamos nerviosos pero a la vez entusiasmados porque sabemos bien que lo pasaremos genial. Además, tendremos el lanzamiento de nuestro fanzine.

Para nosotros será la primera vez en participar en un evento como este dictando charlas y talleres, por lo que nos da algo de nervios...¡Es algo normal! Solo esperamos que no se nos trabe la lengua cuando estemos ahí, frente a tantas personas...Porque eso sí es seguro, muchos asistirán.

Nosotros nos encargaremos de mostrarle a los asistentes que en COLOMBIA HAY AUTORES DE HISTORIETAS, y además COSTEÑOS. Que a pesar de estar iniciando y ser notavos, tenemos todas las ganas de demostrar que podemos llegar lejos, o por lo menos intentarlo.

¿Quiénes de ArtBook estarán en el evento?

Christian Molina: Es uno de nuestros dibujantes más aplicados. Es el autor de Bashjim  y siempre está practicando mucho con el acabado digital. Su género favorito es el Seinen, a lo Sun Ken Rock, Wolf Guy y le encanta la ciencia ficción, además la milicia. Se encargará de presentar un video sobre Takehiko Inoue, autor de manga (creador de Slam Dunk y Vagabond), además de dictar un taller de creación de manga básico.

Angelly Arzuza: Esta chica es una genio con el color, sobretodo el digital. Fue la ganadora del Concurso Manga de la RevistaKanzen del año pasado, ¡una competencia a nivel nacional en la que una chica barranquillera se alzó con el primer lugar!. Su trabajo lo puedes apreciar aquí. Ella se encargará de explicarle a los asistentes solo un poco de lo mucho que sabe sobre la aplicación del color digital.

Ricardo Rozo: Este joven, a pesar de ser un estudiante de Medicina (¡puff!) siempre aparta un poco de su tiempo para practicar y hacer manga. Su artista favorito es Takeshi Obata, por lo que podemos ver que tiene gran influencia en su estética. El se encargará de dictar un taller más avanzado de creación de manga, manejando la parte digital con eltodopoderoso Mangastudio.

Luis Echavarría: Aunque no es bueno para dibujar, se está formando como guionista de manga, sus historias tienen al seinen con un poco de humor y algo de gore. Este ingeniero industrial es uno de los asesores de la Dirección de ArtBook y se encargará del stand que tendremos en el evento.

Oriana Fontalvo: Es la directora general de ArtBook. Gestiona, representa y coordina todo lo concerniente al proyecto. Presentará una charla sobre lo que somos y también hablará sobre el cómic nacional y el manga hispano. Además estará en el stand.

Esperamos que ya tengan su boleta y que asistan...¡Allá nos vemos!